AVISO A PÚBLICO: EL ESPECTÁCULO INCLUYE LUCES ESTROBOSCÓPICAS
El 20 de abril de 2017, el coreógrafo Rui Horta, considerado una referencia en la danza europea, cumplió 60 años y estrenó Vespa (avispa en portugués), regresando así a los escenarios tras 30 años sin pisarlos. Y lo hizo con este manifiesto poético que rezuma verdad, coherencia y ética ecologista.
Como una extraña criatura que despierta sus estados de conciencia despojándose de su doble piel en el escenario, con un rayo de luz que ilumina su discurso, Rui Horta insta al espectador a reflexionar sobre el ser humano, ecología, cultura y belleza. Con un compromiso más allá de la fortaleza corporal Rui lanza en Vespa una mirada hacia el futuro: la reducción del hombre a una ínfima partícula del cosmos, contemplada con cierta pérdida, mucha compasión y una buena dosis de ironía.
Rui Horta ha sido el impulsor de una nueva generación de bailarines y coreógrafos portugueses. En los años 90 dirigió la S.O.A.P. Dance Theatre de Frankfurt, que giró por los teatros más importantes del mundo. Y en el 2000 regresó a Portugal para fundar Espaço do Tempo, un centro multidisciplinar de experimentación artística en un monasterio del s. XVI.
Rael es el máximo exponente de la última ola de música brasileña. Hip hop, reggae, soul y sonidos de Brasil marcan el alma y los sonidos de este músico de São Paulo, que cuenta con más de 70 millones de reproducciones en Youtube. Amado dentro y fuera de las fronteras de sus raíces, Rael comenzó con el grupo de rap Pentagono y en 2010 se lanzó en solitario, debutando en escenarios legendarios como el Joe's Pub de Nueva York, donde cantó Amy Winehouse por primera vez en EEUU y estando presente en festivales de prestigio internacional como Coachella, el Festival de Jazz de Montreal o Rock in Rio.
Con Coisas do meu imaginário, su último disco que aquí presenta, Rael se hizo con el Premio de la Música Brasileña al mejor cantante en su última edición. Es imposible que no se te mueva algo por dentro o por fuera al escucharle.
Este es el punto de partida de la colaboración entre el colectivo español los Bárbaros y la artista cubana Laura Liz Gil Echenique para crear una pieza en residencia en Naves Matadero.